Steve Jobs

Pessoal,
vale a pena assistir!!

Tatá, acredite no que eu te falei e aproveite este momento de mudanças!!!
Grande abraço,

Oity

Led Zeppelin III

Gravado em Outubro de 99 no Greek Theatre em Los Angeles, o disco Live at The Greek, foi resultado de duas apresentações, de Jimmy Page com The Black Crowes.
No disco oficial não aprecem as gravações das musicas dos Black Crowes tocadas com Page, "Wiser Time", "No Speak No Slave", "Remedy", "Hard to Handle", and "She Talks to Angels" por problemas entre as gravadoras, mas nos discos não-oficiais postados abaixo vcs podem conferir estas musicas que ficaram de fora!

Oficial - Live at the Greek - Jimmy Page & The Black Crowes

Não Oficial - Jimmy Page & Black Crowes_New York_22 0ut 99_Roselan Ballroom

Não Oficial - Jimmy Page & The Black Crowes - Greek Theater LA CA, 19 October 1999

Publicado no www.whiplash.net - o mais completo site de rock e metal

O Black Crowes estourou internacionalmente há alguns anos com a faixa Remedy, e de lá para cá vem sempre gravando grandes álbuns de rock’n’roll, com muita influência setentista, como o último de estúdio, o ótimo By Your Side. Uma das primeiras coisas que sempre vinha à mente quando se ouvia um novo lançamento da banda era a influência (não cópia) latente de um dos maiores grupos de todos os tempos, o Led Zeppelin. Não é uma surpresa que Jimmy Page, que dispensa apresentações, tenha grande contato com o Black Crowes, mas sim é uma excelente surpresa que ele saia em turnê com eles e ainda lance esse maravilhoso Live at the Greek, gravado em uma das apresentações desta mesma turnê.

Logicamente o set list é de Led Zeppelin, e aí vem mais uma outra grande surpresa, pois você jura que é o próprio Led reformulado no ano 2000, com as clássicas composições que fizeram o nome da banda nos anos setenta, como Custard Pie, Heartbreaker e Whole Lotta Love... todas aqui em versões no mínimo fiéis às originais, tocadas com um feeling e uma energia contagiantes.
Page está ali, nos solos, nos riffs, nas viagens, parecendo ter seus 25 anos, mostrando entrosamento e disposição para ainda render muitos outros discos no futuro.

Um outro grande destaque do cd é a brilhante performance de Chris Robinson (vocais), que reproduz com muita habilidade todas as linhas vocais de Robert Plant, e com toda a personalidade, sem deixar a peteca cair por um só segundo.
Além dos maravilhosos clássicos já citados, este cd duplo ainda traz Your Time is Gonna Come, The Lemon Song e Celebration Day, entre outras. Intercalando com as músicas do grande Zeppelin, algumas outras covers foram incluídas, como a não menos boa Woke up this Morning, do mestre B.B.King.

Se já não bastasse tudo isso para fazer você comprar este lançamento, ele ainda traz uma parte de multimídia, onde, além de fotos dos shows, também clips de partes ao vivo são mostrados, fazendo qualquer ser vivo no mundo ter vontade de participar de uma apresentação dessas. Totalmente indispensável.

Led Zeppelin II

Fonte - Gibson.com

Led Zeppelin Tour On Again, According to John Paul Jones

This is almost exhausting.

But this time, the news comes straight from the horse’s mouth.
Led Zeppelin bassist John Paul Jones has confirmed the possibility, at least, of a Led Zeppelin reunion tour sometime next year. He also confirmed the band has been rehearsing with “odd” singers in case lead singer Robert Plant follows through with his apparent plans to bypass any reunion effort.
The comments came during a question and answer session at the Mansons Guitar Show this past weekend inside the UK’s Riverside Leisure Centre in Exeter. Specifically, Jones was asked about the possibility of another Led Zeppelin show, and he gave the following answer:
“As you probably know, Jimmy [Page], Jason [Bonham] and I are actually rehearsing and we've had the odd singer come in and have a bash. And as soon as we know – which we don't – we will let you know,” Jones said. “But, we really hope that something is going to happen soon because we really want to do it and we're having a lot of fun, actually, just rehearsing. Jason is actually tremendous ... he's really taking chances. He is a very brave man … every other drummer in the world was watching him thinking [at the reunion show] that could have been me. He’s creative and really fun.”
Jones continued, “We really want to do something and Robert [Plant] doesn't want to do this sort of thing, at least for the moment. I don't really know what his plans are. He is touring with Allison [Krauss] as you know. He really doesn't want to make loud music anymore, as we do. I mean, I love acoustic music, but it doesn't stop me from turning something up. And what we've done so far sounds absolutely fantastic. When it does come, it will come, and you'll know about it.”
Speculation of a possible Led Zeppelin reunion tour has run amok since the band’s one-off reunion show at London’s O2 Arena this past December. The show drew rave reviews, and may even show up in DVD format, according to Jones.
Plant, however, literally killed the notion of a full-blown reunion when he issued an “official statement” on his website that read, in part, that he “has no intention whatsoever of touring with anyone for at least the next two years … I wish Jimmy Page, John Paul Jones and Jason Bonham nothing but success with any future projects.”
Plant just wrapped up a busy touring schedule with bluegrass legend Allison Krauss in support of the critically acclaimed Raising Sand. Recently, various reports – including Gibson.com – have put the vacant Zeppelin lead singer role in the hands of Myles R. Kennedy, the lead singer of Alter Bridge, although no official word has been released from the Zeppelin camp.

Para complementar, segue o disco do Plant com a Allison Krauss, para vcs avaliarem! Tem um vídeo tambem!

Download - Raising Sand

Será que o Plant está certo em não deixar este projeto de lado para voltar com o Zeppelin? Que tal uma discusão sobre isso? Esse disco ficou na posição 24 dos 50 melhores de 2007., pela Rolling Stone Magazine e já faturou um Disco de Platina!!!!

Como diz o Arnaldo "Loki" Baptista - Onde é que está o meu Rock'nd Roll????
Abraço, Oity

Led Zeppelin

Caras,

este post é muito especial, pois abre uma sequencia de posts do Led Zeppelin e seus integrantes.

Todos sabem da minha paixão, pelo Led Zeppelin, desde muleque venho juntando muita coisa desses caras, LPs, CDs, Videos, oque aparece eu pego!!!

Essa caixa, Cabala, que estou disponibilizando, encontrei, já faz um bom tempo, no Lágrima Psicodelica, um dos blogs mais legais e ecléticos que tem na net, do meu amigo JohnnyF, são 8 discos com gravações não oficiais, ao vivo , de estúdio, ensaios e algumas que ficaram fora dos discos oficiais, vale a pena o download integral!

Espero que vcs curtam, deu trabalho!!!!
Grande abraço, Oity

Download Capas e Contra-Capas

Download - Disco 1

Download - Disco 2

Download - Disco 3

Download - Disco 4

Download - Disco 5

Download - Disco 6

Download - Disco 7

Download - Disco 8

Queen & Paul Rogers 2

Pessoal,
conforme prometido, segue o link para disco ao vivo (bootleg) do Queen & Paul Rogers, de 2005, gravado em Munich, Alemanha, com o Rogers cantando os clássicos do Queen.


Abraço, Oity


Download_Queen-Munich

Queen & Paul Rogers

Este post é para os amigos que vão se deliciar com o Queen no Via Funchal.

THE COSMOS ROCKS primeiro álbum de estúdio do Queen + Paul Rodgers
epollice enviou "Lançamento pela EMI/Parlophone em 15 de Setembro.

A primeira coisa que você nota em The Cosmos Rocks, o muito aguardado primeiro álbum das lendas do rock Queen + Paul Rodgers, são as frases "todas as faixas escritas pelo Queen e Paul Rodgers" e "produzido e apresentado por Brian May, Paul Rodgers e Roger Taylor" (indicando que eles tocam todos os instrumentos, incluindo baixo - Paul e Brian se alternando -, caso você esteja se perguntando). Esse, obviamente, não é o caso de uma leve participação vocal de Rodgers, como algumas pessoas imaginariam que aconteceria quando os três se reunissem no estúdio.

Esse é um grande esforço em grupo: May, Rodgers e Taylor em uma união completamente democrática, compartilhando os créditos igualmente. A dedicatória do disco ao lendário líder do Queen 'Freddie Mercury' (você também verá agradecimentos a John Deacon e Paul Kossoff) mostra que os colegas de banda continuam sentindo a presença dele quase treze anos depois do último disco de estúdio do Queen.

Também é possível se perguntar como Rodgers - vocalista principal de todas as treze faixas do disco - se sente em relação a seu trabalho ser dedicado ao homem que ainda hoje é cultuado pelos fãs do Queen pré-morte de Mercury.

Mas, pensando bem, não é tão estranho assim. Afinal, Brian May e Roger Taylor nunca deixaram de reconhecer a forte presença que Mercury fornecia à banda no palco e as maravilhas de sua extraordinária criatividade no estúdio. Inclusive, ainda hoje eles reconhecem como sentem falta do 'querido Fred'.

No caso de Rodgers, Mercury sempre o considerou uma das melhores vozes de rock de seu tempo. É de conhecimento público que Mercury ia ao Marquee ou a qualquer outra casa de shows em Londres quando Rodgers estava se apresentando com sua banda Free. Mercury reconhecia o disco do Free Fire and Water como uma das maiores influências sobre o Queen. Além disso, Rodgers tem feito uma quantidade suficiente de shows esgotados como "Queen + Paul Rodgers" para saber que essa união dá certo. Bastava estar presente no show de aniversário de 90 anos de Nelson Mandela, no mês passado, para sentir o calor do público em relação ao set da banda.

Tudo faz sentido quando você ouve o que o grupo tem a dizer sobre as sessões de gravação:

"A gente se juntou e tocou, todos os dias, e muita coisa aconteceu, rolou uma química entre nós. É música boa e orgânica."

"Há bastante orquestração de guitarra e algumas de nossas velhas marcas-registradas, mas, na essência, você ouvirá os três de nós tocando. Pessoas tocando juntas de verdade no estúdio - não se ouve muito disso hoje em dia. Mas está lá no novo disco."

"Ainda são chamados de 'álbuns'? Eu nem sei. Mas esse realmente é, acreditamos, um Álbum no velho sentido da palavra - algo que você pode tocar e ouvir até o final, embarcando em uma jornada... Um desafio para o ouvinte colocar o seu dia em espera por uma hora, ou algo em torno disso, se deixando levar, vivendo uma experiência nova."

"Hoje em dia, parece que poucas pessoas têm isso em mente. Os CDs tendem a ser uma coleção de músicas, freqüentemente produzidas por equipes diferentes, reunidas em seqüência aleatória -, com a idéia de que, de qualquer forma, as pessoas trocarão a ordem das faixas em seus iPods. É claro que existe essa opção! Mas nossos professores foram os Beatles, Hendrix, blues + soul e... você sabe onde queremos chegar com isso."

Cosmos Rocks foi gravado e mixado no estúdio The Priory entre novembro de 2007 a agosto de 2008, com co-produção e engenharia de produção de Joshua J Macrae, Justin Shirley-Smith e Kris Fredriksson. É o primeiro álbum de material novo gravado pelo Queen + Paul Rodgers desde que eles colocaram o pé na estrada em 2005.

Fonte: http://www.emi.com.br/

Pra vcs, The Cosmos Rocks e fiquem por ai, pois durante a semana vou postar um bootleg do Queen & Paul Rogers, gravado em Munich, Alemanha.

Abraço, Oity

Downlod - The Cosmos Rocks

The Blues Brothers 5

Opa!!! ia esquecendo do Live in Montreux, este já como dois novos vocalistas, Larry Thurston e Eddie FLoyd

Download - Live in Montreux

Para fechar está serie de The Blues Brothers, este video sensacional , Who´s making love!!!

Grande abraço, Oity

The Blues Brothers 4

Outros 3 discos, para fechar a discografia oficial.

Download - The Very Best of The Blues Brothers

Download - The Blues Brothers Complete

Download - The Definitive Blues Brothers Colllection

E enquanto isso, na Igreja do Revendo Brown .......

The Blues Brothers 3

Mais 2 discos da Discografia oficial

Download - The Best of Blues Brothers

Download - Everybody Needs

Dois trechos do filme The Blues Brothers com superparticipações, o primeiro com Aretha Franklin e o segundo com Ray Charles.

Grande Abraço, Oity

The Blues Brothers 2

The Blues Brothers - O Filme

O protótipo começou quando John Belushi e Dan Aykroyd cantaram King Bee num capítulo da primeira temporada do Saturday Night Live. Três anos depois os personagens dos irmãos Jake e Elwood Blues (Os irmãos Cara-de-Pau segundo a imbecil tradução que nos tocou nessa parte do mundo) lotavam o Anfiteatro de Los Angeles abrindo o stand-up de Steve Martin.


Quando a quarta temporada do programa começou era comum ver o Danny nos sets da NBC com o roteiro do SNL e o rascunho do roteiro dos Blues Brothers que ele mesmo estava escrevendo, um em cada mão. John adorava o projeto tanto que investiu a sua poupança toda -uns cem mil- para gravar os shows do anfiteatro. “We’re the greatest fucking band in the world” dizia para quem quisesse ouvir e para quem não quisesse também. Com o início das filmagens chegou o fim da dupla no Saturday Night Live. Eles caíram fora antes da quinta temporada começar.


O filme, dirigido por John Landis e que hoje virou cult-movie, estourou o orçamento e ficou bem aquém das expectativas financeiras. A trilha sonora vendeu na época mais de um milhão e meio de discos.John tinha trinta anos e navegava entre o sucesso e o descontrole.


Texto retirado do Blog Nemvem Quenaotem, de Juan Trasmonte, vale a visita!

Fiquem com a trilha sonora original, abraço, Oity

Download - The Blues Brothers_Trilha Sonora

Vejam o Trailer do filme

The Blues Brothers 1

Montada em 1978 pelos comediantes Dan Aykroyd e John Belushi como parte de um quadro musical no programa Saturday Night Live, The Blues Brothers lançaram seu primeiro disco no mesmo ano, Briefcase Full of Blues.
Em 1980 lançaram o Filme The Blues Brothers, contando a historia dos Irmãos Blues, Jake e Elwood.
Mesmo com a morte de John Belushi em 1982, por overdose a banda continuou tocando, contando com convidados especiais.

Discografia Oficial
· (1978) Blues Brothers - Briefcase Full Of Blues
· (1980) Made in Anerica
· (1980)The Blues Brothers OST.
· (1981) Best of Blues Brothers
· (1988) Everybody Needs
· (1990)Blues Brothers Band Live in Montreux
· (1995)Soundtracks-The Very Best Of The Blues Brothers
· Blues Brothers - The Definitive Collection
· (2000) The Blues Brothers Complete

Neste post vamos com os dois primeiros!

Abraço, Oity

Download - Briefcase Full of Blues

Download - Made in America

Novo do AC/DC

Pessoal,
este é o disco no novo do AC/DC, Black Ice, promete ser o melhor disco da banda desde o Back In Black.
Escutem e emitam suas opiniões.

Abraço, Oity

Download-Black Ice

Entenda a crise!!

A explicação da cagada americana em língua 'brasileira'...

Entendendo a complexidade da crise subprime;

É assim:O seu Zé tem um bar, na Vila Carrapato, e decide que vai vender cachaça 'fiado' aos seus leais fregueses, todos bêbados, quase todos desempregados.Porque decide vender a crédito (fiado), ele pode aumentar um pouquinho o preço da dose da branquinha (a diferença é o sobrepreço que os pinguços pagam pelo crédito).

O gerente do banco do seu Zé, um ousado administrador formado em curso de emibiêi, decide que as cadernetas das dívidas do bar constitui, afinal, um ativo recebível, e começa a adiantar dinheiro ao estabelecimento tendo o pindura dos pinguços como garantia.Uns seis zécutivos de bancos, mais adiante, lastreiam os tais recebíveis do banco, e os transformam em CDB, CDO, CCD, UTI, OVNI, SOS ou qualquer outro acrônimo financeiro que ninguém sabe exatamente o que quer dizer.

Esses adicionais instrumentos financeiros, alavancam o mercado de capítais e conduzem a que se façam operações estruturadas de derivativos, na BM&F, cujo lastro inicial todo mundo desconhece ( as tais cadernetas do seu Zé.)

Esses derivativos estão sendo negociadas como se fossem títulos sérios, com fortes garantias reais, nos mercados de 73 países.

Até que alguém descobre que os bêubo da Vila Carrapato não têm dinheiro para pagar as contas, e o Bar do seu Zé vai à falência.E aí toda a cadeia sifu. Deu pra entender ?

Ainda não é a hora da volta!!

Ainda vamos esperar uns dois anos para a volta do Led Zeppelin, está no site do Robert Plant:

Robert Plant – Official Statement
29th September 2008
Robert Plant and Alison Krauss are currently touring the USA on the last leg of their 'Raising Sand' tour. They played a benefit concert in Oklahoma City for victims of Hurricane Ike last Friday; Austin,Texas last Saturday and tomorrow they play Portland, Oregon before finishing the tour in Saratoga, California on October 5th.After those dates, Robert has no intention whatsoever of touring with anyone for at least the next two years. Contrary to a spate of recent reports, Robert Plant will not be touring or recording with Led Zeppelin. Anyone buying tickets online to any such event will be buying bogus tickets.“It‘s both frustrating and ridiculous for this story to continue torear its head when all the musicians that surround the story are keen to get on with their individual projects and move forward,” Robert Plant said.“I wish Jimmy Page, John Paul Jones and Jason Bonham nothing but success with any future projects,” he added.

Enquanto isso, vamos curtir o The Song Remains The Same, gravado e filmado em 1973 no Madson Square Garden, New York, com filme e disco lançados em 1976, sendo que o disco vendeu mais de 4 milhoes de cópias!!! 4 discos de platina!!!

Abraço, Oity

Download Disco 1

Download Disco 2

J.B. Lenoir 4

Alabama Blues!!

I never will go back to Alabama, that is not the place for me

You know they killed my sister and my brother,

and the whole world let them peoples go down there free

I never will love Alabama, Alabama seem to never have loved poor me

Oh God I wish you would rise up one day,

Lead my peoples to the land of pea'

My brother was taken up for my mother,

and a police officer shot him down

I can't help but to sit down and cry sometime,

think about how my poor brother lost his life

Alabama, Alabama, why you wanna be so mean

You got my people behind a barbwire fence,

now you tryin' to take my freedom away from me

Alabama Blues - Download

Projeto Acústico

Este é o Projeto Acústico

Abraço, Oity

Mura 20

Mura 20 é a banda do meu grande amigo Edú Z.
Muito legal!!!!

Abraço, Oity

J.B.Lenoir 3

Vietnam

Vietnam Vietnam, everybody cryin' about Vietnam
Vietnam Vietnam, everybody cryin' about Vietnam
The law all the days (?) killing me down in Mississippi, nobody seems to give a damn


Oh God if you can hear my prayer now, please help my brothers over in Vietnam
Oh God if you can hear my prayer now, please help my brothers over in Vietnam
The poor boys fightin', killin' and hidin' all in holes,
Maybe killin' their own brother, they do not know


Mister President you always cry about peace,
but you must clean up your house before you leave
Oh how you cry about peace, but you must clean up your house before you leave
How can you tell the world how we need peace, and you still mistreat and killin' poor me.

Download

J.B. Lenoir 2

J.B. Lenoir, Extremamente Politico!!

J.B. Lenoir 1

Senhoras e Senhores, J.B. Lenoir.

Abraço, Oity

Mr. Guy!!! (parte 5)

Ezoo!!!!!!!!!!
tem isso aqui pra vender????me fala quanto que é!!!!!!!!!

Sem palavras para descrever e ainda fica com um gostinho de quero mais, alias, quero muito mais!!!!!

Quem não conseguir o donwload, me fala que mando zipado por email!!!!

Abraço, Oity

Mr. Guy!!! (parte 4)

Noticia de 01 de Agosto de 2008

Buddy Guy alcança sua melhor posição numa parada nos EUA

Enquanto a ícone teen Miley Cyrus é alvo de todas as atenções na parada pop dos EUA esta semana com seu terceiro álbum a ser número 1 em dois anos, o guitarrista de blues Buddy Guy, 72 anos, também tem razões para comemorar.
Seu novo álbum, Skin Deep estreou na 68ª posição na Billboard 200, a melhor posição que ele já ocupou na lista. Até agora, o máximo que ele atingira foi o 136º lugar, com seu primeiro trabalho a figurar na parada: Damn Right, I've Got the Blues, de 1991.

Quer saber mais??? acesse: http://buddyguys.com/

Aos 72 anos, Buddy Guy lança em 22 de Julho de 2008 o seu mais recente álbum, Skin Deep, uma pegada bluseira clássica e com alguns convidados ilustres, Clapton, Derek Truks,.....
Aproveitem!!!

Abraço, Oity

2008_Skin Deep

Mr. Guy!!! (parte 3)

(Continuação)

Enquanto a música de Buddy Guy é freqüentemente associada ao blues de Chicago, seu estilo é único e inconfundível. Sua música pode variar desde o mais tradicional e profundo blues, à mais criativa, imprevisível e radical agregação entre blues, rock moderno e jazz livre, que se juntam a cada performance ao vivo de maneira inédita. Em 2004, Jon Pareles, crítico de música pop do New York Times, escreveu: "Mr. Guy, 68, mistura anarquia, virtuosismo, blues denso e suas vertentes de uma maneira única, prendendo a si todas as atenções da audiência (...) Guy adora extremos: mudanças repentinas entre sons pesados e leves, ou um doce solo de guitarra seguido por um surto de velocidade, ou peso, improvisando idas e vindas com a voz... Seja cantando com doçura ou raiva, seja trazendo novas entonações à uma nota de blues, ele é um mestre da tensão e do relaxamento, e sua concentração e dedicação são hiponotizantes."Alguns fãs de blues e críticos musicais acreditam que a discografia de Guy no período de 1960 a 1967 agrupa a melhor parte de seu trabalho. Algumas das novidades apresentadas por Buddy durante suas primeiras apresentações ao vivo foram capturadas pelos álbuns do "American Folk Blues Festival". Eric Clapton, Jeff Beck e Jimmy Page admiravam o lado mais radical de suas músicas, no início dos anos 60. Suas músicas foram regravadas por Led Zeppelin, Eric Clapton, Rolling Stones, Stevie Ray Vaughan, John Mayall, Jack Bruce, entre outros. Algumas de suas primeiras canções foram “roubadas” por Willie Dixon e pelas primeiras gravadoras por onde Guy passou. Além disso, Guy talvez seja mais conhecido por suas interpretações criativas sobre os trabalhos de outros músicos. Fãs de blues mais tradicionais parecem apreciar os seguintes álbuns: "The Very Best of Buddy Guy", "Blues Singer", "Junior Wells' Hoodoo Man Blues", "A Man & The Blues" e "I Was Walking Through The Woods". Os fãs mais contemporâneos parecem preferir "Slippin’ In", "Sweet Tea", "Stone Crazy", "Buddy's Baddest: The Best Of Buddy Guy", "Damn Right", "I’ve Got The Blues", e "D.J. Play My Blues". Uma performance ao vivo pode ser assistida no vídeo "Live! The Real Deal" e ele ainda está presente nos seguintes DVDs: "Lightning In a Bottle", "Crossroads Guitar Festival", "Eric Clapton: 24 Nights", "Festival Express", e "A Tribute to Stevie Ray Vaughan".

Abaixo, duas perolas de Buddy Guy com seus ilustres discipulos, a primeira com SRV em 89 e a segunda com Clapton em 87.

Abraço, Oity

1989_It's Called The Blues

1987_Ronnie Scott's

Mr. Guy!!! (parte 2)

(Continuação)

Mas Buddy não estava satisfeito, pois fazia apenas o acompanhamento. Ele queria mais, queria fazer suas próprias composições. Em 1967 gravou “I Left My Blues” em San Francisco, pela Chess Records. Em 1968 foi para a Vanguard Records e gravou dois álbuns clássicos: A “Man and His Blues” e “Hold That Plane”. A partir desta época seu estilo agressivo e selvagem de tocar, além de seu vocal rasgante, começaram a chamar a atenção de músicos do rock, principalmente os ingleses. Eric Clapton disse em 2005 que Buddy Guy foi para ele o que Elvis foi para muitos outros. Em 1970 Buddy inicia uma parceria com o gaitista Junior Wells e lança o disco “Buddy and the Juniors”. Em 1972 sai “Buddy Guy and Junior Wells Play the Blues”, disco produzido por Eric Clapton, Tom Dowd e Ahmet Ertegum. Que pode ser considerado um dos melhores álbuns de Buddy, com clássicos do blues e composições próprias, num som límpido, simples e cru. Em 1974 Guy se associa ao baixista dos Rolling Stones, Bill Wyman, que produz e toca no álbum ao vivo chamado “Drinkin’ TNT ‘n’ Somkin’ Dynamite”. Até quase o final dos anos 80 sua carreira declinou e só voltou a decolar a partir de 1989 quando Buddy abriu o clube “Buddy Guy Legends”, em Chicago, considerado o lugar preferido da maioria dos artistas de blues para se apresentar. Em 1990 – 1991 Guy tocou junto com Eric Clapton no Royal Albert Hall, em Londres, num show somente de guitarristas. Esta participação lhe proporcionou um contrato com a Silvertone Records, onde ele gravou diversos álbuns, mas o primeiro foi “Damn Right, I’ve got The Blues”, de 1991, que contava com a participação especial de Eric Clapton, Jeff Beck e Mark Knopfler. O disco obteve um sucesso incomum para a cena do blues: ganhou disco de ouro, vendeu 500.000 cópias e também ganhou o Grammy Dois anos depois, em 1993, gravou “Feels Like Rain” e em 1994 “Slippin’ in”, ganhando o Grammy com os dois discos. O sucesso havia retornado com força. Foi um trabalho de persistência, como disse Buddy: “tinha colocado na minha cabeça que precisava continuar tocando, porque eu sentia que não tinha tido a chance de me expressar com minha guitarra e minha voz. Poucos haviam me ouvido, mas continuei tocando até que a chance veio com ‘Damn right, I’ve got the blues’ e aí estourei! Acho que alguém me ouviu, lá em cima!” E assim veio em 1996 o disco ao vivo “Live: The Real Deal”, em 1998 “Heavy Love”, em 2001 “Sweet Tea”, onde Buddy retornou ao blues de raízes, em 2003 “Blues Singer” e por último, em 2005, “Bring ‘Em in”, onde Guy contou com a participação de Carlos Santana e John Mayer.

2001_Sweet Tea

2005_Bring Em In

Mr. Guy!!! (parte 1)

Senhoras e Senhores,

o guitarrista que influenciou os melhores guitarristas de todos os tempos, entre eles, Hendrix, SRV, Clapton, Richards, Page........., Mr. Buddy Guy!!

Enjoy it!!!

Buddy Guy (nascido George Guy, em 30 de julho de 1936 em Lettsworth, Louisiana) é um guitarrista e cantor norte-americano de blues e rock. Conhecido por servir de inspiração para Jimi Hendrix e outras lendas dos anos 60, Guy é considerado um importante expoente do chamado Chicago blues, tornado famoso por Muddy Waters e Howlin' Wolf.

Tinha cinco irmãos e seus pais eram Sam e Isabel Guy. Cresceu sob os conflitos da segregação racial onde banheiros, restaurantes e assentos de ônibus eram separados para brancos e negros. Com sete anos de idade Buddy fez a sua primeira “guitarra”, um pedaço de madeira com duas cordas amarradas com os grampos de cabelo de sua mãe. Com ela passava o tempo nas plantações e desenvolvia as suas “técnicas” musicais. Depois ele ganhou a sua primeira guitarra de “verdade”, um violão acústico Harmony que hoje se encontra no Hall da Fama do Rock and Roll, em Cleveland, nos EUA. Em 1955, com 19 anos, Buddy trabalhava na Universidade Estadual da Louisiana, ganhando 28 dólares por semana. Nunca havia saído do estado quando em 1957 um amigo seu que era cozinheiro em Chicago foi visitá-lo e disse que ele precisava ir para Chicago tocar sua guitarra de noite e trabalhar de dia. Guy se interessou pela proposta financeira, pois poderia ganhar em torno de 70 dólares por semana e quem sabe sair de noite para ver os mestres Howlin’ Wolf, Muddy Waters, Little Walter e de “quebra”, ainda aprender alguma coisa para tocar sua guitarra em casa. Em 25 de setembro de 1957 Buddy saiu de Lettsworth e chegou em Chicago. O choque foi grande, saindo do ambiente rural e chegando na metrópole totalmente urbana. Buddy arrumou um emprego e após alguns meses conseguiu uma audiência no 708 Club. Naquela noite chegou ao clube, em um Chevrolet vermelho, nada menos que Muddy Waters. Buddy foi servir sanduíche de salame para ele que perguntou se ele estava com fome. Buddy respondeu que, se ele era Muddy Waters, não estava mais com fome, encontrá-lo o alimentou. Guy começou a tocar em bares de Chicago e seu estilo foi bem aceito. Ele começou a chamar atenção. Gostava de tocar como B.B. King e atuar no palco como Magic Slim. Resolveu, então, enviar uma fita para a gravadora Chess Records, selo tradicional do blues que contava com artistas como Willie Dixon, Muddy Waters, Howlin’ Wolf, Little Walter e Koko Taylor. Em 1960 começou a fazer as guitarras das gravações destes grandes mestres da Chess. Era sempre o primeiro guitarrista a ser chamado pela gravadora.

Obs.: Não importa o tipo de som que vc curte, o primeiro vídeo é imperdivel!!!

Abraço, Oity

Continua!

Guitar Trio

Simplesmente incrível!!! Três genios da musica!!!

Difícil descrever oque estes três Senhores fazem quando estão com seus violões em mãos!! quantos dedos eles tem? quantas cordas tem cada violão? são violões mesmo? quantas casas tem? qual o tamanho do braço??

A primeira vez que os escutei tinha uns 15 anos, quem me mostrou foi o Tavares, da Núcleo Artes, que dava aula de guitarra pra muito cara naquele tempo. E foi na Núcleo Artes que dei aulas de guitarra, durante uns 2 anos, por volta de 95.

Quem souber do Tavares, me avise, faz uns 20 anos que não o vejo!!! deve ter virado monge!!!

Quanto ao trio formado pelo Paco de Lucia, John McLaughlin e Al di Meola, é mais fácil escutar doque falar! Músicos fantásticos em seus trabalhos individuais, dão uma prova de virtuosismo e competência quando se juntaram para gravar os seus três discos e fazer algumas apresentações.

O primeiro foi o Friday Night in San Francisco, de 1981, gravado ao vivo no Warfield Theatre em 5 de Dezembro de 1980. Segundo o site do Paco de Lucia, http://www.pacodelucia.org/, vendeu mais de 6 milhões de cópias.

1 "Mediterranean Sundance/Rio Ancho" (Al Di Meola/Paco de Lucía) – 11:25
Paco de Lucia & Al Di Meola
2 "Short Tales of the Black Forest" (Chick Corea) – 8:39
John McLaughlin & Al Di Meola
3 "Frevo Rasgado" (Egberto Gismonti) – 7:50
Paco de Lucia & John McLaughlin
4 "Fantasia Suite" (Al Di Meola) – 8:41
Paco de Lucia, John McLaughlin & Al Di Meola
5 "Guardian Angel" (Studio Recording) (John McLaughlin) – 4:00
Paco de Lucia, John McLaughlin & Al Di Meola

Em 83 veio o Passion, Grace and Fire, gravado em estúdio e 13 anos depois em 96 o Guitar Trio.

Discografia obrigatória para qualquer adorador da boa musica!

Para facilitar, juntei o três disco em um único arquivo.

Download - Guitar Trio - 3 CDs

Tem também um vídeo dos três, de uma apresentação em Loreley(Alemanha), filmado em 30 de Agosto de 81, muito bom! Dá até para acreditar que eles são de verdade!!!

Grande abraço, Oity

Fotos Enviadas pelo Ezoo

Ezzo escreveu:

- "E aí meu velho!!!!

Cara, algumas fotos para nossa posteridade!!!!!

Abração !!!!!!!!"

Ai tem uns 30 anos de amizade!! muito mais que isso , de irmandade, verdadeira família!!

Ezoo, grande abraço pra vc e vamos juntos por mais 40, tem muito rock por ai!!!!

Oity.